spectacle chorégraphié

SPECTACLE DE DANSE BORDERS AND WALLS

Danse - Bal - Cabaret

Auch 32000

Le 28/11/2021

Carré Blanc Cie / Michèle Dhallu - Danse - Dès 10 ans Toute l’énergie, la fougue et la générosité de la jeunesse, comme un cri de révolte contre notre monde emmuré. Borders and Walls est une danse pétrie d’énergie, de générosité, mais aussi de tension, de colère et pleine d’humanité. La chorégraphie, mixant danse, cirque et hip-hop, interpelle notre monde avide d’obstacles et d’enfermements. Comment se rencontrer en érigeant toujours plus de barrières ? Pourquoi nos modes de vie oublient que l’autre est source de richesse ? Sur une création musicale électronique envoûtante, les cinq jeunes danseurs se donnent sans retenue et clament haut et fort leur refus de l’intolérance et du repli sur soi. C’est à nouveau une grande joie que d’accueillir la compagnie gersoise Carré Blanc pour ce nouvel opus dansé. La chorégraphe Michèle Dhallu et son équipe de danseurs abordent les limites physiques et mentales et de la difficulté d’aller vers l’autre si nous érigeons toujours plus de barrières pour nous en empêcher.

Le super show - Trio explosif

Spectacle, Feu d'artifice

Desvres 62240

Le 22/08/2021

Le SuperShow - Trio explosif Écartez vous, ça va chauffer ! Un spectacle de feu basé sur la chorégraphie, la musique, et le style. Sur des influences électro et hip-hop, SuperCho se démarque encore par sa volonté de rompre les codes du genre. Le rythme du spectacle est soutenu, les effets pyrotechniques les plus spectaculaires s’enchaînent et les 3 personnages modernes et charismatiques investissent toute leur énergie dans la performance. A ne manquer sous aucun prétexte ! Spectacle gratuit.

BALLROOM

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 07/10/2020

JEUNE PUBLIC / 2 séances à 15h00 et à 16h15 - durée 40mn AVEC LA CIE NATHALIE CORNILLE - PARCOURS CHORÉGRAPHIQUE PARTICIPATIF + rencontre avec l'artiste à l'issue du spectacle Chacun prend place sur un grand tapis de danse au motif graphique. Petits et grands, confortablement installés à distance les uns des autres, sont invités progressivement à entrer en jeu en suivant les propositions d’une danseuse. Un premier moment doux, on s’apprivoise, puis un crescendo énergique et musical, un instant d’apothéose où l’ambiance est à la fête avant de retrouver, petit à petit, le calme et le temps de se dire au revoir. Voici une promenade chorégraphique en musique où chacun regarde, observe, reproduit ou invente son propre mouvement. On choisit sa place, son rythme, on est libre… Installation et chorégraphie : Nathalie Cornille - Lumière, décor et régie générale : Jean Jacques Lefèvre Production : CNC danse, avec le soutien de (accueil en résidence) - Le Zeppelin/ Espace d’Art et de Culture de Saint André/ Ballet du Nord / CCN DE Roubaix/Visages du Monde - Cergy.

ANNA

Spectacle de rue, Danse - Bal - Cabaret

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 30/11/2019

DANSE - PAR LE LABORATION ART COMPANY - CHORÉGRAPHIE DE ANNA AREND Voilà quelques années que Laura Arend souhaitait, par amour et fascination du corps de la femme en mouvement, offrir une ode à la féminité, à la liberté d’être, d’aimer, de vivre et de se réaliser en tant que femme ! Laura danse son respect pour les femmes qui prennent en main leurs destins, qui vivent leur rêve et libèrent leur essence. Avec ANNA, Laura développe, en duo, une danse passionnée autour de cinq destins féminins exceptionnels du XIXème et XXème siècle : Lise Meitner, Sophie Scholl, Clarenor Stinnes, Pina Baush et Clara Schumann. Ces enchainements de duos et de solos nous emmènent dans une relation de miroir sans tain exprimant les personnalités, parfois effacées, parfois éclatantes, de ces interprètes à l’énergie indomptable. BOUTIQUE INFOS SPECTACLES : Angle rue Nationale / rue de la Lampe 62200 Boulogne-sur-mer Ouvert du mardi au samedi de 13h à 19h Tél : 03.21.87.37.15

Spectacle de danse "Dream"

Danse - Bal - Cabaret, Opéra - Opérette

Le Touquet-Paris-Plage 62520

Le 19/09/2021

Dimanche 19 septembre 2021 A 16h00 « DREAM » Compagnie Julien Lestel Spectacle de danse avec Alexandra Cardinale Opéra Ballet Production à 16h. Compagnie Julien Lestel – création 2019 Chorégraphie Julien Lestel Production Alexandra Cardinale Opéra Ballet Prod Musique Jóhann Jóhansson / Ivan Julliard / Nina Simone Costumes Patrick Murru Lumières Lo-Ammy Vaimatapako Durée : 1H20 sans entracte Avec les danseurs de la Compagnie et Alexandra Cardinale de l’Opéra de Paris artiste invitée Julien Lestel nous offre sa nouvelle création sur le thème du rêve. Le propos de la Compagnie Julien Lestel est d’emmener le spectateur vers une émotion suscitée par la gestuelle et de l’entraîner dans une dynamique où se côtoient puissance, sensualité et poésie mises en valeur par la technique virtuose des interprètes. "Dream nous entraîne là où logent nos désirs les plus enfouis et les plus secrets. Rêves inavoués, pulsions et passions inassouvies trouvent à s'exprimer dans ce monde propice à l'imagination. Nos peurs et nos angoisses s'y abritent, territoire parfois inconnu de nous-mêmes. Dans un élan viscéral jaillit une danse d'une physicalité exacerbée et d'une sensualité vibrante." Julien[...]

OPÉRA MINUSCULE

Opéra - Opérette, Spectacle, Concert

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 13/10/2021

Boutique Billetterie Centre Ville - Angle rue de la Lampe / rue Nationale 62200 Boulogne-sur-Mer Du mardi au samedi de 13h à 19h Tarif unique 3€ - Assis / placement libre - A partir de 6 ans De 16H00 à 16H40 JEUNE PUBLIC / LYRIQUE - CIE UNE PETITE VOIX M'A DIT ET CIE BE La cloche sonne, En petits pas et chuchotis, vous voici, vous voilà à l’Opéra pour assister à la première mondiale de « l’Opéra minuscule ». Dans la plus grande tradition du genre, deux artistes transformeront des décors et des costumes sous votre nez, danseront et vous feront entendre de grands airs aux allures d’éclats de rire et de colère. « Les petits riens du quotidien sont ces instants sensibles et poétiques dans l’émerveillement permanent du tout petit de lui-même et du monde qui l’entoure. Ce qu’il vit est à l’échelle d’un opéra, traversé d’émotions fortes sans transitions ». Avec Caroine Duval, comédienne et chanteuse - Sabine Venaruzzo, comédienne et chanteuse - Mise en scène : Sandrine Le Brun bonhomme - Musique : Benjamin Laurent - Chorégraphie : Etoile Chaville - Scénographie : Philippe MaurinCoproduction : Opéra de Nice, Entre-Pont-Nice, le Pré des Arts/ Valbonne Sophia Anipolis/ Rencontre[...]

Rock’n Chair

Pour enfants, Jeux de cartes, Danse - Bal - Cabaret

Mâcon 71000

Du 29/03/2022 au 30/03/2022

Arthur Perole - Cie F Dès 7 ans - Spectacle À voir en famille - Durée 55 min Et si la danse était un jeu d’enfant… et de rock’n’roll ? Sous la forme d’un jeu de société, tirons les cartes à danser et demandons aux interprètes d’inventer la chorégraphie, choisissons la lumière, changeons les costumes !

Le lac des cygnes

Chalon-sur-Saône 71100

Le 28/01/2022

Musique P.I. Tchaïkovsky Chorégraphie et mise en scène ANATOLY EMELIANOV d’après Marius PETITA, Lev Ivanov et Alexander Gorsky Compagnie : Ballet Royal de Moscou Tchaïkovski (1840-1893) eut l’idée du Lac des cygnes alors qu’il organisait un spectacle à l’aide de cygnes sculptés dans le bois pour ses nièces dans son domaine ukrainien de Kamenka. Puisant aux sources d'anciennes légendes nordiques, ce grand "ballet blanc" dans lequel de jeunes filles sont transformées en cygne par un redoutable maléfice a été composé par Tchaïkovski entre 1875 et 1879. Cette oeuvre pleine de douceur et de mélancolie est longtemps restée incomprise. C'est Marius Petipa, maître de ballet et chorégraphe né à Marseille avant de vivre en Russie, qui lui a donné sa propre lecture chorégraphique en 1895. "Le Lac des Cygnes" est alors devenu l'un des ballets les plus populaires de l'histoire. Il reste d'ailleurs le plus représenté au monde. Un classique mythique ici interprété avec toute la rigueur et la grâce des 35 danseurs de cette troupe russe d'excellence. Un must intemporel à découvrir ou à redécouvrir.

Merídio

Danse - Bal - Cabaret

Digoin 71160

Le 10/03/2022

Danse de dialogue et de brassage, reflet de migrations et de croisements, MeríDio, met à l’honneur les différents mouvements et influences de la danse hip-hop. Cinq femmes ont inspiré MeríDio, chacune ambassadrice d’un style de danse né d’un mélange du hip-hop avec leurs influences respectives… Cinq femmes issues d’horizons géographiques multiples, chacune issue d’un background culturel et artistique riche et varié. "Cinq femmes aux personnalités différentes que j’ai souhaité rassembler" Mehdi Diouri, chorégraphe. A l’image de l’œuvre musicale aux accents traditionnels sur rythmes hip-hop, chacune représente un son, une mélodie, un instrument, une région, un pays. Tous ces ingrédients réunis créent la philharmonie du spectacle. Mêlant chorégraphie et travail au sol, le jeu contrasté des danseuses sera mis en relief par un éclairage jouant sur les écarts d’ombre et de lumière. "MeríDio" en grec, qui veut dire partager en français, est une pièce qui rappelle que les femmes sont partie intégrante du genre hip-hop, qu’elles ont façonné et modelé et que le hip-hop reste un mode de vie issu de partage et de rencontres.

Spectacle : La belle au bois dormant

Le Havre 76600

Le 12/02/2022

Compte tenu de la situation liée au Covid-19, le spectacle « La Belle au Bois Dormant » initialement prévu le 03 avril 2021, reporté au 30 mai 2021 à 17h00 est de nouveau reporté au 12 février 2022 à 20h. Saint-Petersbourg Festival Ballet & Festival Orchestra présentent une féerie de beauté, d’élégance et de grâce, le meilleur ballet de conte de fées de tous les temps. La Belle au bois dormant, l’une des œuvres les plus célèbres de la littérature de ballet et un merveilleux conte de fée pour enfants. Dansé par le meilleur ensemble de ballet de Russie, le « St. Petersbur Festival Ballet », cette œuvre raconte la fabuleuse histoire  d’après le conte de fées « La belle au bois dormant »  de Charles Perrault, créé en 1890 sous la forme d’un ballet sur la musique de Pyotr Ilitch Tchaïkovski et la chorégraphie de Marius Petipa.  Une féérie impressionnante de beauté, d’élégance et de grâce combinée à des costumes époustouflants, une scénographie véritablement royale et la passion unique du « Saint-Petersbourg Festival Ballet » captivent le public de manière étonnante dans le monde féerique de la fantaisie et des rêves. Une œuvre d’art accomplie accompagnée par l’orchestre live. Le[...]

LEÏLA K : PODE SER - C'EST TOI QU'ON ADORE

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Fécamp 76400

Le 07/01/2022

Découvrez l’esthétique de Leïla Ka jeune chorégraphe et interprète en plein essor avec ses deux pièces : PODE SER (solo) – durée 17 mn Chorégraphie, interprétation et arrangement musical Leïla Ka La première pièce créée par Leïla Ka comme chorégraphe s’intitule Pode Ser et signifie « peut-être » en portugais. Depuis sa création en 2018, ce spectacle a été cinq fois récompensé à l’international au gré d’innombrables dates de tournées en Europe. Dans ce solo qu’elle interprète elle-même, Leïla Ka souhaite rendre hommage à George Cordeiro et Maguy Marin, chorégraphes de renom qui contribuèrent par le passé à façonner la danseuse qu’elle est aujourd’hui devenue. Issue des danses urbaines, la chorégraphe choisit ici d’utiliser une mixité de langages chorégraphiques comme autant de chemins introspectifs conduisant à la recherche des identités multiples qui peuvent constituer une seule et même personne. Avec une énergie rageuse, Leïla Ka y affronte la question du rapport à soi-même et à l’autre, dans une sorte de combat. Pode Ser illustre la difficulté d’être soi, les grandes aspirations et leurs limites. C'EST TOI QU'ON ADORE (duo) – durée 25 mn Chorégraphie Leïla Ka / Interprétation[...]

Danse et musique live "Everything is temporary"

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Saint-Valery-en-Caux 76460

Le 22/02/2022

Deuxième volet d'une forme déjà initiée dans home, Everything is temporary interroge notre rapport sensible au temps, par l'engagement des corps dans un intense cut-up physique et sonore. Les rythmes corporels et musicaux cherchent à défier les codes de la danse contemporaine en puisant leur inspiration dans les origines du hip-hop. Les quatre interprètes explorent une chorégraphie dynamique qui s'apparente à la pulsation du concert live. Les mouvements se développent, tels une partition cinématographique composée de séquences décalées, immobiles et accélérées, inscrivant la pièce dans une temporalité particulière. Conçu comme une traversée nocturne collective où danse et musique live se répondent, Everything is temporary offre aux spectateurs une énergie débordante et jubilatoire à la croisée du spectacle et du concert. A 20h au rayon vert DURÉE 1h TARIFS B : 19 à 8€ Public : 12 ans +

Enfantissons c'est essentiel ! : spectacle Les Soeurs Chocolat

Spectacle, Pour enfants

Écrainville 76110

Le 11/02/2022

Conte musical à partir de 8 ans de la Compagnie Halem Texte et mise en scène Malou Vigier Chorégraphie et collaboration à la mise en scène Mariana Montoya Yepes Création musicale Paul Bouclier / Costume Mariannick Poulhes Scénographie design vidéo Laurent Vérité / Création lumière Julien Barrillet Distribution Gabrielle Cohen (chocolat blanc) Blen Guetachow (chocolat noir) Malou Vigier (chocolat au lait) Aujourd’hui, trois sœurs reviennent dans le village de leur père. C’est ici qu’elles ont grandi après leur départ d’Ethiopie. Ces sœurs sont des métisses franco éthiopiennes. Le hasard de la génétique a fait que l’aînée a la peau sombre d’un chocolat corsé, la seconde beaucoup moins et la dernière enfin, est aussi claire qu’un rayon de lune. Voilà pourquoi dans le village on les appelait « Les Sœurs Chocolat . Durée : 90 min. “Enfantissons c’est essentiel !”, est un événement proposé par “Enfantissage, réseau jeune public normand” dans toute la Normandie entre octobre 2021 et mars 2022 pour donner de la visibilité à des spectacles “jeune public” et familiaux normands dont la diffusion a été perturbée par la crise. C’est aussi l’occasion pour les structures porteuses[...]

Théâtre de Saint-Lô > "Elle & Lui" - Cie Sac de noeuds

Saint-Lô 50000

Le 21/01/2022

Dans le cadre de la saison 2021/2022 "Transmission en roue libre", rendez-vous au théâtre de la ville de Saint-Lô, le 21 janvier prochain, pour le spectacle "Elle & Lui" avec la compagnie "Sac de Noeuds". Une création pour trois danseurs, un musicien et dix matelas. Elle & Lui aborde la question de la rencontre et du couple à travers le duo et à partir d’une libre interprétation du conte La Princesse au petit pois, d’Andersen. À la manière d’une fable surréaliste, ce spectacle présente à la fois une histoire d’amour musicale (live), un conte dansé sans paroles, un zapping drôle et décalé où les corps s’assemblent, se suivent, se frôlent, se sourient, s’invitent ou s’évitent... Une valse ludique de princesses est alors ponctuée de différents clins d’œil aux meilleurs contes de fées. Conception et chorégraphie : Solenne Pitou. Regard extérieur : Matthias Groos. Accompagnement chorégraphique : Micheline Lelièvre. Interprétation : Anne-Laure Mascio, Solenne Pitou, Nicolas Travaille ou Tom Lévy. Création musicale et live : Lucien Morineau. Création lumière et régie générale : Killian Languil. Chargé de production : Baptiste Fabre. Merci à Marius pour sa voix et à Éric du Studio[...]

Spectacle du Nouvel An - La Belle au bois dormant

Danse - Bal - Cabaret

Bayonne 64100

Le 08/01/2022

Un ballet virtuose conçu comme une féérie pour petits et grands. C’est avec un ensemble de treize danseurs classiques dont un soliste du Ballet de l’Opéra National de Bordeaux que Fábio Lopez proposera sa vision de La Belle au bois dormant. Salué par la critique spécialisée qui en fait l’un des grands espoirs de la danse néoclassique française, Fábio Lopez s’empare des plus belles pages de la très célèbre musique de Tchaikovsky pour un ballet virtuose conçu comme une féérie pour petits et grands. Chorégraphie : Fábio Lopez Danseurs / Alessandra de Maria, Coline Grillat, Océane Giner, Léa Pougheon, Inês Barros, Ayano Tatekawa, Alvaro Rodriguez Pinera, David Claisse, David Serrano Castillo, Adrian Roman Ventura, Flavio Altieri, Rodrigo Pereira, Kauêh Costa ; Production : Cie Illicite Bayonne dans le cadre de la Saison France-Portugal 2022

Spectacle du Nouvel An - La Belle au bois dormant

Danse - Bal - Cabaret

Bayonne 64100

Le 09/01/2022

Un ballet virtuose conçu comme une féérie pour petits et grands. C’est avec un ensemble de treize danseurs classiques dont un soliste du Ballet de l’Opéra National de Bordeaux que Fábio Lopez proposera sa vision de La Belle au bois dormant. Salué par la critique spécialisée qui en fait l’un des grands espoirs de la danse néoclassique française, Fábio Lopez s’empare des plus belles pages de la très célèbre musique de Tchaikovsky pour un ballet virtuose conçu comme une féérie pour petits et grands. Chorégraphie : Fábio Lopez Danseurs / Alessandra de Maria, Coline Grillat, Océane Giner, Léa Pougheon, Inês Barros, Ayano Tatekawa, Alvaro Rodriguez Pinera, David Claisse, David Serrano Castillo, Adrian Roman Ventura, Flavio Altieri, Rodrigo Pereira, Kauêh Costa ; Production : Cie Illicite Bayonne dans le cadre de la Saison France-Portugal 2022

La serpillère de Monsieur Mutt

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Mont-de-Marsan 40000

Le 05/01/2022

Concert poésie-électro - 35min - dès 3 ans MA compagnie­ Frotter, polir, nettoyer, attendre dans un coin, souvent seule ou à côté du balai… c’est la vie de la serpillère Mutt. Et après tout, chacun à sa place et les moutons seront bien gardés… Pourtant, il suffirait d’un petit pas de côté, d’une danse avec elle et la voilà l’égale de la Joconde, ou du grand Nijinski. Elle glisse, saute, joue avec nous, tournoie dans les airs toute seule comme par magie, s’arrête, attend…, nous attend dans l’espoir d’inventer encore d’autres danses. C’est peut-être un coup de foudre. Ou simplement un duo éphémère pour imaginer un grand jeu où le rire se joue de l’ordre des choses. L’art peut être partout. Il suffit d’un pas de côté, d’un regard un peu différent, pour que les choses ne restent pas à leur place et que les moutons dansent. Mise en scène / chorégraphie / interprétation : Marc Lacourt

Ruptures

Danse - Bal - Cabaret

Vesoul 70000

Le 28/01/2022

Spectacle de danse, chorégraphié par le talentueux Bouziane Bouteldja.

DANSE "VIVACE" CENTRE CHOREGRAPHIQUE NATIONAL DE CAEN EN NORMANDIE

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Gorron 53120

Le 07/01/2022

Cela commence par un Madison, cette danse en ligne et enjouée, bien connue des pistes de danse. Puis rapidement les gestes s’enchainent dans une chorégraphie qui ne cesse de se réinventer au rythme d’une musique très éclectique. Une playlist allant du baroque à la pop, en passant par les musiques traditionnelles ou encore l’électro, qui nous embarque dans un voyage musical et gestuel effréné. C’est alors que le titre du spectacle prend tout son sens. Être vivace c’est résister sans défaillir, c’est aussi en musique un tempo rapide, vif et animé, ou en botanique le nom donné à ses plantes résistantes à l’hiver, en constante stratégie de survie. Ici les danseurs, envahis par le rythme et la pulsion, deviennent des corps vivaces d’un nouveau genre, tout en vitalité, acharnement, et persistance. Le corps est contraint de s’adapter à la musique ininterrompue dans une course effrénée qui fait écho à notre société, rythmée par la quête de performance. www.ccncn.eu Conception, chorégraphie, lumières : Alban Richard Créé en collaboration avec les interprètes Anthony Barreri et Yannick Hugron Réalisation du dispositif lumineux : Enrique Gomez Vêtements : Christelle Barré Assistante[...]

La Maison

Dijon 21000

Du 07/02/2022 au 08/02/2022

Parce que les enfants savent s’inventer des amis imaginaires, ils peuvent parfaitement comprendre que la danse puisse penser les décors sans qu’il soit nécessaire de les construire. La Maison, duo chorégraphié par Hervé Chaussard, possède cette dimension magique. L’histoire est quotidienne : nous partageons un jour dans la vie de deux danseurs, à la maison. Ils évoluent dans un mobilier invisible et peuvent parfois s’y cogner ; on se dit, à les voir danser dans ce monde immatériel, que s’ils avaient un chat, ce pourrait être celui d’Alice au pays de merveilles. Avec ce spectacle malicieux, le chorégraphe-magicien s’adresse directement à l’imaginaire enfantin. Nul besoin de voir pour croire ; le temps de la représentation, la danse fait la preuve que le monde existe dans l’écriture du mouvement. Avec La Maison, The Will Corporation présente un spectacle/jeu interactif où le hasard a son mot à dire : six parties composent les pièces imaginaires de cette performance et seul le public a la clé, matérialisée sous la forme d’un dé à jouer…

La Compétition - Cie Esquimots

Spectacle, Théâtre, Competition sportive

Châtillon-sur-Seine 21400

Le 13/01/2022

D’épreuves en discussions avec les meneurs du jeu, Maxida devient Xam l’Explosive, une « renégate » prête à tout pour servir le mouvement. Mêlant théâtre et kung-fu, La Compétition s’ins- pire des phénomènes d’emprise et des jeux en défi sur internet. Comment se défendre des menaces extérieures autant sur le plan physique que psychique ? Comment s’engager sans perdre son discernement et son indépendance ? Texte : Emanuel Campo et Marion Chobert Mise en scène : Marion Chobert Avec : Aurélia Poirier et Clémence Faure Création musicale : Vendôme Uhl Chorégraphie kung-fu et cascades : Quentin d’Hainaut Durée : 1h15 Théâtre Gaston Bernard Tout public à partir de 13 ans Offert par la CCPC aux élèves de 4ème et 3ème du Pays Châtillonnais.

IN BÌLICO - CIE LA SOCIALE K

Le Mans 72000

Du 26/02/2022 au 27/02/2022

In Bìlico est un spectacle autour de l’équilibre et de ses enjeux pour trois fildeféristes et un musicien, dont la création est prévue en février 2022. Quatre personnages se retrouvent dans un endroit suspendu, comme posé au bord du monde, où même le temps semble s’être arrêté. Ils évoluent en équilibre instable sur le fil de leurs vies. C’est le récit d’une humanité oubliée et d’individus enfermés depuis trop longtemps dans leur solitude qui ont oublié d’être ensemble, oublié de se regarder, oublié de s’aimer. Ils se retrouvent face à ce constat et se demandent comment se consoler. Ce spectacle chorégraphié invite les spectateurs à se reconnaître et se projeter dans une lecture poétique des situations mises en scène sur le fil ; faisant écho à la fragilité, au côté éphémère et précieux de la vie. Ça parle de nous, de toi et moi, de vous et eux réunis, de ce moment où les paillettes s’envolent, où les masques tombent… et de la possibilité d’un rebond. Dans une esthétique contemporaine et un univers musical électro, les artistes utilisent le langage du corps circassien pour traiter de sujets existentiels tout en gardant de la légèreté, un regard décalé et une note d’humour. Spectacle[...]

LE LAC DES CYGNES - L’ÉOLIENNE

Le Mans 72000

Du 11/03/2022 au 13/03/2022

Sur la musique du Lac des Cygnes de Tchaïkovski réarrangée par Florence Caillon dans une partition musicale actuelle, cinq circassien•nes danseur•euses forment une étonnante communauté de cygnes. Entre illusion amoureuse et reconnaissance de l’autre, Florence Caillon offre à ce ballet mythique une version circassienne et contemporaine riche d’une grande nouveauté de mouvement. À la fois compositrice de musique de films et circassienne, initiatrice d’un cirque chorégraphié, Florence Caillon invite à replonger dans l’imaginaire de ce ballet en resserrant encore plus précisément les liens entre mouvement circassien, chorégraphie et musique. Solos, duos, trios, mouvements de groupes s’inspirent alternativement du comportement animal et humain, et explorent les liens qui unissent les êtres vivants et fondent leurs relations. Ce lac, métaphore de notre monde en plus petit, raconte la fragilité de la vie et rappelle notre interdépendance avec le monde du vivant dans son ensemble. Spectacle sans parole, accessible aux personnes malentendantes et allophones.

LE SACRE DU PRINTEMPS

Forbach 57600

Le 18/03/2022

Pina, sors de ce corps ! Pour qui a eu la chance de voir la version du Sacre du printemps de Pina Bausch, le choc a certainement été au rendez-vous tant sa proposition est parvenue à rendre charnel le sacrifice primitif qui se joue. Bien des décennies plus tard, le metteur en scène catalan Roger Bernat a choisi de reprendre la chorégraphie en y apposant ses propres mots pour la décortiquer. Le public, muni de casque, est invité à les écouter activement… et à rejouer en groupe le Sacre façon Pina ! Une sacrée expérience de théâtre immersif qui vous fera regarder votre voisin d’une toute autre manière une fois la représentation terminée. Créé il y a plus de dix ans, ce spectacle ne cesse de faire le tour du monde et est traduit dans toutes les langues, tant il constitue l’un des must en la matière. Devenez « spect-acteurs » à votre tour !

Cirque- X Saisons

Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Spectacle

Obernai 67210

Le 27/01/2022

Seule sur scène, entourée d’un décor sublime et onirique, la jongleuse Audrey Decaillon revisite les Quatre Saisons de Vivaldi. Elle jongle, danse et manipule des objets tout du long d'une chorégraphie aussi précise que poétique. Les saisons nous parlent du temps qui passe, la virtuosité nous fait l’éloge de la nature et le jonglage nous raconte l’empreinte de l’Homme. Un spectacle chorégraphique, expressif et excessivement poétique pour redécouvrir un monument de la musique classique ! Dès 12 ans par la Cie See.

Le Lac des Cygnes "par le Grand Ballet de Kiev "

Danse - Bal - Cabaret

Colmar 68000

Le 27/02/2022

LE LAC DES CYGNES " Par Le Grand Ballet de Kiev " Ballet en trois actes de P. Tchaikovski Chorégraphie Marius Petipa Etoiles : S. SOTIANOV et E. KHUKAR Direction A. STOYANOV 40 artistes - 2H45 avec entracte S’il est un ballet qui est universellement connu, c’est bien « Le lac des Cygnes ». Créé pour la première fois au Bolchoï, le succès de ce ballet ne viendra que lorsque Marius Petipa le reprend, c’est la chorégraphie qui est présentée lors de cette tournée 2019 du Grand Ballet de Kiev. « Le Lac des Cygnes » raconte l’histoire du prince Siegfried et d’Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d’Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu’il aime pour toujours. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C'est un spectacle pour toute la famille, pour les petits et pour les grands, une[...]

On sort au Parvis (Ibos) : Spectacle "Nijinska, voilà la femme"

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Cauterets 65110

Le 08/02/2022

Mise en place d'une navette gratuite pour assister à la représentation du nouveau spectacle de Dominique Brun / François Chaignaud : "Nijinska, voilà la femme" Poursuivant ses recherches sur les figures saillantes de la modernité, en particulier Vaslav Nijinski, Dominique Brun s’intéresse ici à sa sœur, « la Nijinska », première et unique femme chorégraphe des Ballets russes, néanmoins laissée dans l’ombre. Pourtant, elle a grandement contribué à moderniser la danse. Elle a participé activement à la révolution du Sacre du printemps même si l’histoire retient encore Diaghilev ou Stravinsky. Rien d’étonnant qu’une chorégraphe, passionnée par le patrimoine chorégraphique, Dominique Brun, décide de réhabiliter son apport immense à la danse. Les Noces, pièce pour vingt-deux danseurs et jouée dans la version musicale telle que celle de 1919, est intimement liée au Sacre du printemps, chorégraphié par Vaslav Nijinski dix ans plus tôt. Le mariage qui est célébré ici est traité comme un drame austère et dépouillé, un acte sacrificiel dans lequel il n’y a aucune place pour l’amour et la subjectivité. La recherche chorégraphique s’éloigne de la littéralité de l’argument et construit[...]

Spectacle "Les Siffleurs de danse"

Danse - Bal - Cabaret, Nature - Environnement

Lourdes 65100

Le 10/02/2022

Spectacle "Siffleurs de danse" par le GdRA Acrobaties ritualistes et engagées d’hommes oiseaux, danses répétitives et débridées, questionnent et montrent la métamorphose de la jeunesse, entre approbation et transgression. Pour une œuvre mixte, des paroles de l’anthropologue Daniel Fabre et des témoignages d’adolescents notamment collectés à Tarbes, tel un texte théâtral, sont accompagnées par une création musicale et sonore. Où sont passés ces garçons qui modulent des sifflements, manient le canif, grimpent aux arbres et aux murs pour éprouver le vertige ? Sont-ils toujours là, à vouloir devenir homme, imitant l’ours et dénichant l’oiseau ? Après une enquête en lycées et auprès d’adolescents, le GdRA écrit une chorégraphie pour deux acrobates hommes oiseaux. Ils voltigent aux paroles de jeunes gars qui vivent à la campagne ou en ville, chassent, font du quad, aiment les engins et Minecraft, arpentent les frontières du sauvage pour mieux devenir aimable, adulte et amoureux. Ils se questionnent aussi sur le genre, se déclarent nonbinaires, découvrent leur homosexualité. Ces témoignages dansés trament avec une musique de cornemuses, de sifflets et de rugissements : un hommage[...]

Autophagies - Éva Doumbia & Gauz

Spectacle

Marseille 13000

Du 08/10/2021 au 09/10/2021

Histoires de bananes, riz, tomates, cacahuètes, palmiers. Et puis des fruits, du sucre, du chocolat. Dès l’entrée en salle, le spectateur sent bien que quelque chose est différent. Aux disciplines traditionnelles s’en ajoute une qui fait souvent l’unanimité : la cuisine. Aux côtés d’un chef-comédien qui s’affaire, un musicien, deux comédiennes qui dansent, un danseur qui joue et pourquoi pas une maîtresse de cérémonie conduisent notre imaginaire dans un lieu entre l’Afrique, l’Asie, l’Amérique et l’Europe, un lieu où tous les ingrédients s’unissent pour célébrer une grande fête sensorielle. Pourtant, avec ce spectacle conçu comme "une eucharistie documentaire et didactique", Éva Doumbia, metteuse en scène et autrice et Gauz, auteur proposent de manière parallèle de s’interroger sur la dimension politique des nourritures. Interprètes : Alexandre Bella Ola, Bamoussa Diomande, Éva Doumbia, Lionel Élian, Angelica-Kiyomi Tisseyre, Olga Mouak Avec la participation de Fargass Assandé Textes : Eva Doumbia, Gauz Mise en scène : Eva Doumbia Cuisine : Alexandre Bella Ola Musique : Lionel Elian Chorégraphie : Massidi Adiatou Lumière : Stéphane Babi Aubert Costumes et scénographie[...]

La cinquième saison

Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 24/11/2021

La Cinquième Saison bat les cartes de la confrontation entre pouvoir et bouffon. Tel un Carnaval dont les convives grimés, égarés dans un théâtre, participent à une fantaisie poétique contestataire, le spectacle devient un temps rituel renversant les rôles sociaux. Christian Ubl aime forger la danse de références historiques ou artistiques. Il nourrit cette fois la gestuelle et la partition vocale de scènes empruntées à l’œuvre peint de Bruegel, mais aussi de rites, de mythes et de coutumes rythmant un rendez-vous à vocation symbolique. La pièce de groupe élabore entre ordre et débordement un tableau vivant en perpétuelle évolution, pour se jouer des codifications et questionner l’acte artistique, sa nécessité comme sa visibilité. Conception et chorégraphie : Christian Ubl Chant lyrique : Mathieu Jedrazak Scénographie : Claudine Bertomeu Regard extérieur : Fabrice Cattalano, Bruno Krief Travail vocal : Dalila Khatir, Mathieu Jedrazak Conception costumes & masques : Pierre Canitrot assisté de Ludovic Gauthier Création lumière : Jean-Bastien Nehr, Laurie Fouvet Vidéo : Romain Coissard En collaboration avec les interprètes Céline Debyser, Marion Peuta, Martin[...]

Le Voyage dans la lune - Jacques Offenbach

Musique, Opéra - Opérette, Spectacle

Marseille 13000

Du 26/12/2021 au 04/01/2022

Drôle d’année pour l’opéra : en 1875, le président Mac Mahon vient à peine d’inaugurer le palais Garnier que Bizet meurt trois mois après l’échec de Carmen salle Favart. Offenbach, de son côté, crée une incroyable pièce vaguement inspirée de Jules Verne. Soit une trentaine de tableaux dont la machinerie impressionnera le public de la Gaîté, mais un lancement exorbitant qui empêchera bien des reprises. L’heure est venue de repartir à la rencontre des Sélénites, habitants de notre satellite qui, comme les personnages mythologiques d’Orphée aux Enfers ou de La Belle Hélène, brocardent une certaine société. Objectif lune ! OPÉRA-FÉERIE EN 4 ACTES Livret d’Albert VANLOO, Eugène LETERRIER et Arnold MORTIER d’après Jules VERNE Éditions musicales du Palazzetto Bru Zane Création à Paris, Théâtre de la Gaîté, le 26 octobre 1875 Première représentation à l’Opéra de Marseille NOUVELLE COPRODUCTION Direction musicale Pierre DUMOUSSAUD Mise en scène Olivier FREDJ Direction artistique Jean LECOINTRE Décors et Costumes Malika CHAUVEAU Chorégraphie Anouk VIALE Lumières Nathalie PERRIER Avec Violette POLCHI, Sheva TEHOVAL, Ludivine GOMBERT, Cécile GALOIS, Kaëlig BOCHÉ,[...]

Emprise

Marseille 13000

Le 08/11/2021

SPECTACLE solo Jeune danseur remarquable opérant un aller-retour entre les codifications de la danse hip-hop et la densité de la danse contemporaine, Maxime Cozic signe un premier solo sur le sentiment d’être complexé, ou comment créer une matière chorégraphique à partir d’un état, qui, a priori, empêcherait de danser. Chorégraphie & interprétation : Maxime Cozic Création lumière & régie : Lucas Baccini Composition musicale : Jimmy Febvay Durée : ≈ 25 minutes Soirée du 8 novembre 2021 20h - EMPRISE de Maxime Cozic suivi de 'ASMANTI [MIDI-MINUIT] de Marina Gomes

Valses de Vienne - Johann Strauss, père et fils

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 23/10/2021 au 24/10/2021

Roi de la valse, Johann Strauss senior ? C’est sans compter sur l’aîné de ses fils qui, composant sans l’aval paternel, espère aussi régner sur les bals de Vienne. Sous le charme du jeune homme, la Comtesse Olga entend l’aider à se hisser en haut de l’affiche. Seulement voilà, le garçon aime Rési, fille d’un fameux pâtissier qui préférerait le voir les mains dans la farine. Montée de toutes pièces pour le Theater An der Wien en 1931, l’opérette enchaîne valses, marches et polkas de nos héros. Entrez dans la danse ! OPÉRETTE EN 3 ACTES Livret de Alfred-Maria WILNER, Heinz REICHERT, Ernst et Hubert MARISCHKA Création à Vienne, Théâtre An der Wien, le 18 mai 1931 Dernière représentation au Théâtre de l’Odéon, le 14 janvier 2018 NOUVELLE PRODUCTION Direction musicale Bruno MEMBREY Mise en scène Carole CLIN Chorégraphie Maud BOISSIÈRE Avec Amélie ROBINS, Laurence JANOT, Julie MORGANE, Jean-Claude CALON, Samy CAMPS, Philippe ERMELIER, Vincent ALARY, Fabrice TODARO, Michel DELFAUD, Jean-Luc ÉPITALON, Antoine BONELLI Orchestre de l’Odéon Chœur Phocéen

Ballet Zingari - Cie Acontretemps

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 30/10/2021

1920, nous sommes immergés dans un campement de tziganes circassiens. Des personnages bien trempés, avec des hommes et femmes de caractère, vont mettre en lumière quelques moments de tension, mais beaucoup de tendresse, de légèreté et de joie dans ce spectacle. La musique tzigane des pays de l’Est, fusionne et transporte toutes les énergies des musiciens et de la soprano du groupe Massilia Gipsy Band, avec celles des danseurs de la Cie Acontretemps ! Ballet pour 12 danseurs de la Cie Acontretemps 5 musiciens et une soprano du Massilia Gipsy Band Chorégraphie et mise en scène : Christine Colombani Musique : Massilia Gipsy Band Lumières : Éric Valentin Costumes et décor : Amélie Pinea Coproduction Cie Acontretemps et Massilia Gipsy Band

Les glaneurs de rêves (redux)

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Concert

Marseille 13000

Le 28/10/2021

Éric Oberdorff œuvre par cycles qu’il explore sous différents axes et résonances, par la danse certes, mais aussi les images, les films, les installations plastiques, la mise en scène... Nouveau chapitre de son voyage en Utopies, un trio de femmes traverse la charge poétique du recueil d’écrits de l’artiste pluridisciplinaire Patti Smitth : Les Glaneurs de rêves. Le chorégraphe remet son goût des mots et des gestes à la chanteuse/guitariste Delphine Barbut et la chanteuse lyrique Landy Andriamboavonjy. Elles entremêlent un rock électrifié à des nappes électro-accoustiques ou un baroque intemporel, que la danseuse Cécile Robin Prévallée projette dans l’apesanteur onirique d’un moment suspendu, où l’état brut des corps rejoint la subtilité. CRÉATION Chorégraphie : Éric Oberdorff Création musicale : Landy Andriamboavonjy & Delphine Barbut d’après Henry Purcell, Barbara Strozzi, Georg Friedrich Haendel, John Dowland Création lumière : Arnaud Viala Vidéo : Marcel Bataillard Scénographie : Éric Oberdorff & Marcel Bataillard Création costume : Camille Pénager Interprètes : Cécile Robin Prévallée, Landy Andriamboavonjy, Delphine Barbut Dans le cadre de Question[...]

'Asmanti [Midi-Minuit]

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Du 08/11/2021 au 09/11/2021

Dans une fresque à la frontière de la danse hip-hop et du théâtre, Marina Gomes et sa jeune compagnie Hylel dansent une immersion aux accents de vécu. 'Asmanti raconte le groupe, la bande, dans le quartier : le quartier, terrain de jeu extraordinaire ou terrible cimetière, condense le meilleur et le pire. Le groupe y est puissant, c'est un microcosme qui peut être à la fois solidaire, porteur, positif et mortifère, jugeant et enfermant. Le temps passé sur l'asphalte s'inscrit dans les corps. Dans ce temps élastique, d’arrêts en accélérations, s’entrelacent les copains, les rires, l'ennui, l'action, la tension, la violence, la poésie, l'envie de partir, celle de rester, le groupe qui soutient, le groupe qui retient, enferme et violente. Le quartier, 7/7, Midi-Minuit. Direction artistique, chorégraphie, mise en scène : Marina Gomes Interprètes : Laure Ardoin, Yanice Djae, Maélo Hernandez, Jordan Rezgui, Sofiane Elboukhari, Marina Gomes Création musicale : Arsène Magnard Création lumière : Paul Coissac Création costume : Coumba Niang Durée : ≈ 30 minutes Soirée du 8 novembre 2021 20h - EMPRISE de Maxime Cozic suivi de 'ASMANTI [MIDI-MINUIT] de Marina[...]

Otus

Spectacle, Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Du 12/01/2022 au 13/01/2022

Otus propose une plongée dans la nature humaine, dans un monde abstrait où vivent deux êtres étranges. Ils évoluent dans une chorégraphie de précision, dans un monde de logique absurde, où les règles du temps fonctionnent différemment. Pourtant, il est clair que leurs actions sont porteuses de sens, en tous cas pour eux. Dans cet espace peuplé d’objets de bois, des piles de planches en équilibre précaire, de leur mobilier et d’un trapèze, leur monde se dévoile. Dans cet univers sablier, les deux artistes sont des dieux créateurs inconscients, aveugles aux conséquences ou à la vie en dehors de leur royaume. Peut-être regardons-nous ce couple tenter de trouver un sens à son existence ? Dans un voyage des sens, Otus est un spectacle à regarder, à entendre et à ressentir. Spectacle programmé dans le cadre du projet CircusLink, cofinancé par le programme Europe Créative de l'Union Européenne. Oliveira & Bachtler Portugal, Etats-Unis Sur une idée de Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman Direction : Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman Dramaturgie : Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman, Luciano Amarelo Aide artistique : Luciano Amarelo Scénographie : Hugo[...]

Fantaisie Tzigane

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre

Le Teich 33470

Le 22/01/2022

Nuit de la lecture. Danse et théâtre par la Compagnie Romano Dji. Urma et Ursula deux créatures tziganes dotées de pouvoirs particuliers dansent et chantent sous les arbres par les nuits de lune. Elles sont interrompues par le Vent, qui apporte un mauvais présage : une catastrophe se prépare et leur troisième sœur, la mauvaise Ursitory pourrait bien en être à l'origine. C'est le début d'un voyage étrange où les deux protagonistes vont rencontrer les éléments et astres, un stupide poisson, une jolie fleur bleue, un vieil arbre enraciné qui les guident sur le chemin de la découverte. Un rdv propice à l'évasion et à la curiosité ! Tout public dès 7 ans. Écriture Chloé Guêze, Chorégraphie Pétia Iourtchenko, Création sonore Antoine Souchav', Interprétation Adeline Détée, Chloé Guêze Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire obligatoire dès 12 ans. Port du masque obligatoire dès 6 ans.

Le Lac des Cygnes "par le Grand Ballet de Kiev "

Manifestation culturelle

Colmar 68000

Le 27/02/2022

LE LAC DES CYGNES " Par Le Grand Ballet de Kiev " Ballet en trois actes de P. Tchaikovski Chorégraphie Marius Petipa Etoiles : S. SOTIANOV et E. KHUKAR Direction A. STOYANOV 40 artistes - 2H45 avec entracte S’il est un ballet qui est universellement connu, c’est bien « Le lac des Cygnes ». Créé pour la première fois au Bolchoï, le succès de ce ballet ne viendra que lorsque Marius Petipa le reprend, c’est la chorégraphie qui est présentée lors de cette tournée 2019 du Grand Ballet de Kiev. « Le Lac des Cygnes » raconte l’histoire du prince Siegfried et d’Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d’Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu’il aime pour toujours. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C'est un spectacle pour toute la famille, pour les petits et pour les grands, une[...]

BALLET – LAC DES CYGNES

Manifestation culturelle

Souffelweyersheim 67460

Le 03/02/2022

Grand Ballet de KievBallet en trois actes de P. Tchaikovski Chorégraphie Marius PetipaEtoiles : S. SOTIANOV et E. KHUKARDirection A. STOYANOV40 artistes - 2H45 avec entracte  S’il est un ballet qui est universellement connu, c’est bien « Le lac des Cygnes ». Créé pour la première fois au Bolchoï, le succès de ce ballet ne viendra que lorsque Marius Petipa le reprend, c’est la chorégraphie qui est présentée lors de cette tournée 2019 du Grand Ballet de Kiev. « Le Lac des Cygnes » raconte l’histoire du prince Siegfried et d’Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d’Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu’il aime pour toujours. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C'est un spectacle pour toute la famille, pour les petits et pour les grands, une symphonie de la danse, touchante[...]

Cirque- X Saisons

Manifestation culturelle

Obernai 67210

Le 27/01/2022

Seule sur scène, entourée d’un décor sublime et onirique, la jongleuse Audrey Decaillon revisite les Quatre Saisons de Vivaldi. Elle jongle, danse et manipule des objets tout du long d'une chorégraphie aussi précise que poétique. Les saisons nous parlent du temps qui passe, la virtuosité nous fait l’éloge de la nature et le jonglage nous raconte l’empreinte de l’Homme. Un spectacle chorégraphique, expressif et excessivement poétique pour redécouvrir un monument de la musique classique ! Dès 12 ans par la Cie See.

Danse actuelle et mouvement féministe en Espagne

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 25/01/2022

Lors de cette tertulia, nous aborderons deux sujets sans lien apparent, et pourtant unis par le spectacle Guerrillères.Ce spectacle, chorégraphie de Marta Izquierdo Muñoz (d’après le livre de Monique Wittig « Les Guérillères » paru en 1969) sera joué à Pôle Sud les 26 et 27 janvier 2022.Dans un premier temps, Irène Filiberti grande spécialiste de la danse et travaillant aujourd’hui au CCN (Centre Chorégraphique National) Pôle Sud, viendra nous parler de la » danse actuelle », mouvement de danse, dont Marta Izquierdo Muñoz fait partie et pratique.Dans un deuxième temps, deux membres de la Maison de l’Amérique Latine à Strasbourg feront une explication du contexte actuel du mouvement féministe en Espagne depuis 2018, notamment avec la grève féministe massive du 8 mars 2018.  Les membres de l’association peuvent également réserver dès maintenant des billets pour le spectacle pour le 26 janvier. À l’issue du spectacle, une rencontre aura lieu avec la chorégraphe Marta Izquierdo Muñoz. L’achat des billets est possible dès maintenant, individuellement en précisant « groupe de la Maison d’Amérique Latine » : prix du billet 12 euros, 8 euros pour les intermittents et les demandeurs[...]

Hocus Pocus

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Pour enfants

Marseille 13000

Du 26/10/2021 au 29/10/2021

Du ciel aux fonds des mers, un voyage initiatique, d’une profonde poésie, qui mène les enfants dans de folles aventures. Apparitions, disparitions. Dans la lumière de deux néons, deux danseurs, dans la beauté de leur amitié que l’on voit naître, laissent entrevoir, puis se dévoiler, des fragments de corps... Un jeu d’ombre et de lumière abstrait et poétique fascinant, avant leur départ dans des aventures oniriques qui vont renforcer leurs liens fraternels. Les épreuves sont pourtant nombreuses : se libérer d’une toile d’araignée, voler en maîtrisant le vent, plonger dans les abysses... Philippe Saire propose une plongée dans la magie du mouvement par la grâce de la danse contemporaine. Avec ses danseurs, ils livrent un spectacle ciselé, avec une trame narrative qui puise aux sources de l’imaginaire enfantin. Concept et chorégraphie : Philippe Saire Chorégraphie en collaboration avec les danseurs Philippe Chosson, Mickaël Henrotay-Delaunay Réalisation du dispositif : Léo Piccirelli Danseurs : Philippe Chosson, Ismael Oiartzabal Dans le cadre de "Jeux d'enfants" TOUS AU THÉÂTRE EN TRIBU JEUX D'ENFANTS Le théâtre comme une immense cour de récréation ! Cette[...]

Muyte Maker

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 27/01/2022

Chanter copieusement, rire en polyphonie, danser à l'aveugle, papoter en cacophonie : Flora Détraz pose la joie comme postulat, comme force de résistance et de création. Quatre figures féminines apparaissent tels des êtres mythologiques désobeissants et irrationnels, en perpétuelle métamorphose malgré les fortes contraintes imposées par l'espace de jeu. Un étrange ballet naît de ces composantes contradictoires, où se mêlent l'imaginaire médiéval, les chansons triviales et les tableaux grotesques. Muyte Maker (mutinerie, fauteur de trouble ou soulèvement) met en dialogue textes scabreux et balades médiévales avec les mouvements et les corps contraints, pour questionner la représentation de la féminité, et la place du corps dans la société. Chorégraphie : Flora Détraz Scénographie : Camille Lacroix Regard extérieur et préparation physique : Anaïs Dumaine Danseuses : Mathilde Bonicel, Inês Campos, Flora Détraz et Agnès Potié • 22h - Le film Le film est une extension de la pièce Muyte Maker. En jouant avec les effets propres au cinéma, il propose un nouveau regard sur le spectacle live. KLAP & le Festival Parallèle

Wax - Tidiani N'Diaye

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 22/06/2021

Le danseur tire le fil historique de ce tissu emblématique et rapièce avec minutie des pans de mémoires coloniales oubliées. Le wax, c’est ce tissu de coton ciré, aux motifs colorés et signifiants, créé en Hollande au milieu du XIXe siècle et devenu indissociable de la culture ouest-africaine. Emblème de la mondialisation coloniale comme d’une créolisation émancipée, le wax porte en lui nombre d’héritages conflictuels que Tidiani N’Diaye remet en perspective dans ce spectacle à la scénographie troublante. Sur scène, le plateau recouvert de wax camouflerait presque les deux danseurs vêtus du même tissu. Le chorégraphe se joue ainsi des codes de nos sociétés et interroge le rôle de spectateur·rice dans lequel l’Occident enferme peu à peu les individus. Le jeune chorégraphe Tidiani N’Diaye jette un regard toujours renouvelé sur la danse contemporaine, Il est inspiré par ce qu’elle a à puiser en Afrique, dans ses coutumes, ses danses, ses talents, particulièrement le Mali, son pays d’origine. Chorégraphie : Tidiani N’Diaye Danse : Louis-Clément Da Costa et Tidiani N’Diaye Scénographie : Pauline Brun et Silvia Romanelli Création sonore : Pierre Rativeau Costumes[...]

Zingari - Cie Acontretemps

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 30/10/2021

1920, nous sommes immergés dans un campement de tziganes circassiens. Des personnages bien trempés, avec des hommes et femmes de caractère, vont mettre en lumière quelques moments de tension, mais beaucoup de tendresse, de légèreté et de joie dans ce spectacle. La musique tzigane des pays de l’Est, fusionne et transporte toutes les énergies des musiciens et de la soprano du groupe Massilia Gipsy Band, avec celles des danseurs de la Cie Acontretemps ! Ballet pour 12 danseurs de la Cie Acontretemps 5 musiciens et une soprano du Massilia Gipsy Band Chorégraphie et mise en scène Christine COLOMBANI Musique Massilia Gipsy Band Lumières Éric VALENTIN Costumes et décor Amélie PINEAU COPRODUCTION Cie Acontretemps et Massilia Gipsy Band

Come on feet : Granvat

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 17/06/2021 au 20/06/2021

Embarquement immédiat pour un spectacle hybride qui conjugue ambiance clubbing, danse contemporaine et footwork dans une performance orchestrée par Quan Bui Ngoc. Une expérience stimulante pour les six danseur.euse.s et deux musiciens happé.e.s par un paysage sonore aux multiples couleurs. PLEIN AIR Bert et Stijn Cools sont plus que des frères, ce sont les âmes sœurs de Granvat, un sanctuaire créatif pour leurs propres projets et ceux de leurs nombreux.ses associé.e.s. Passionnés d’electronic dance music, ils flirtent avec l’improvisation et la musique du monde, les sonorités minimalistes et acoustiques, l’exubérante musique électronique et le folk. Sur un puissant live à la batterie et aux claviers, leur énergie communicative provoque une onde de choc amplifiée par une chorégraphie à l’écoute des corps et des sons. D’abord en solo, puis en groupe, les danseur.euse.s explorent leurs pieds comme des instruments de musique : percussion, mélodie, contrepoint, beat. Pour Quan Bui Ngoc, que l’on retrouvera sur scène dans Out of Context - for Pina d’Alain Platel, jouer sur la singularité des interprètes est indispensable pour faire surgir l’esprit de groupe, endiablé[...]

L.I.L.I.T.H.

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Spectacle solo En explorant le mythe de Lilith, considéré comme l’un des premiers mythes de révolte féminine, la chorégraphe Marion Blondeau et le metteur en scène Ahmed Ayed imaginent une performance à la croisée de la danse, des arts plastiques et de la création sonore. Questionnant les domestications imposées aux corps féminins à travers les âges, le solo érige en rituel un mécanisme permanent de transformations, où des états de corps prennent vie par évocations, animales, machiniques, organiques. Tour à tour contorsionné, désarticulé, augmenté, le corps de L.I.L.I.T.H. erre et bascule vers des transfigurations troublantes et dissonantes… Pour faire émerger une expérience physique qui touche non seulement le corps du spectateur, son intimité, mais aussi son inconscient. D’après une idée de Marion Blondeau Conception : Marion Blondeau & Ahmed Ayed Chorégraphie et interprétation : Marion Blondeau Mise en scène : Ahmed Ayed Installation/Scénographie : Justine Bougerol Création sonore et musicale : Deena Abdelwahed Création Costumes : Bastien Poncelet Création lumière : Marinette Buchy Regard extérieur chorégraphie : Léa Vinette Durée : 45 minutes

Mongol !

Spectacle, Pour enfants

Marseille 13000

Le 01/12/2021

Le spectacle s’ouvre avec Ludovic, jeune adulte qui, par la puissance d’un son convoquant un souvenir, va revivre soudain sous nos yeux la semaine cruciale de son enfance où un simple mot crié dans la cour de l’école va changer sa vie. Que veut donc dire "Mongol !", insulte jetée dans la cour de récréation ? Dans un désir impérieux de comprendre, Ludovic se jette à corps perdu dans tous les livres et dictionnaires qui peuvent lui apporter une réponse. Un horizon inattendu s’ouvre à lui : les grandes steppes, Gengis Khan, les chevaux sauvages ! Il va se glisser, à la surprise générale de son entourage, dans une nouvelle peau : celle d’un jeune garçon mongol. Cela va lui donner la force de s’affirmer, et sortir du harcèlement dans lequel Fabrice et sa bande l’emprisonnent. Texte "Mongol" de Karin Serres réécriture pour la Compagnie des Passages Mise en scène : Wilma Lévy Avec la collaboration du Groupe Grenade-Josette Baïz Jeu : Gaspard Liberelle, Martin Kamoun, Camille Radix, Wilma Lévy Chorégraphie : Julie Yousef Vidéo : Sébastien Sidaner Création sonore : Pauline Parneix Création lumière : Pablo Hassani Scénographie : Émilie Jouve Compagnie des[...]

Cyrano

Cinéma, Spectacle

Marseille 13000

Le 04/01/2022

Cette pièce est une pure jubilation. Et toute jubilation est un partage. Avec la Compagnie Miranda, ça swingue chez Cyrano et c’est bluffant. À déguster sans modération. Après plus de 200 dates, en France et à l’étranger avec son Dom Juan… et les clowns mis en scène par Irina Brook, la Compagnie Miranda revient au Toursky et nous plonge dans le mythe d’un autre chef-d’œuvre de notre littérature théâtrale. Huit clowns, aux allures de « gueules cassées » de la « der des der » des années 20, virevoltent autour d’un amoureux écorché vif et ne vont nous laisser aucun répit. Musique, chorégraphie, chant, jeu…, c’est rythmé, rocambolesque et endiablé à souhait. Les personnages évoluent sur une sorte de plateau de cinéma faussement chaotique et nous font passer du rire aux larmes. L’esthétique très réussie replacée dans l’époque du cinéma muet, au milieu de Louise Brooks, Douglas Fairbanks, Harold Lloyds, Buster Keaton et Stan Laurel, est parfaitement rendue par un choix audacieux de mise en scène et par le jeu des acteurs, avec en particulier un remarquable Cyrano, plus chef de gang que mousquetaire. Adapter Cyrano est un défi. « Le moduler pour qu’il dure 1h20, un[...]